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Un nouveau superbe portrait promotionnel de Kristen shooté par le photographe Maurice Haas lors de la press junket de Seberg réalisé par Benedict Andrews pendant le Festival du Film de Zurich 2019 a été dévoilé sur les réseaux sociaux officiels du festival à l'occasion de l'anniversaire de l'actrice.
Source: @zurichfilmfest
Via: @Bon_bon001
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de sa collaboration le réalisateur, de son personnage Jean Seberg, de ses partenaires du tournage ou encore du contexte politique de l'époquezur dans une interview avec Fred Carpet (Allemagne).
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de son personnage Jean Seberg, de sa collaboration avec le réalisateur ou encore le contexte politique de l'époque et celui d'aujourd'hui dans une interview avec Nau (Suisse).
Découvrez des nouvelles/anciennes photos de Kristen lors de l'avant première de Seberg réalisé par Benedict Andrews pendant le Festival du Film de Venise 2019.
Source: AdoringKStewart @AdoringKS
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de son personnage Jean Seberg, du tournage, de sa collaboration avec le réalisateur et ses partenaires ou encore du contexte politique de l'époque dans une interview avec Goldene Kamera (Allemagne).
Découvrez des nouvelles/anciennes photos de Kristen arrivant à l'Hôtel María Cristina à Donostia, le 19 septembre 2019, pour assurer la promotion de Seberg réalisé par Benedict Andrews pendant le Festival du Film de San Sebastian 2019.
Source: AdoringKStewart @AdoringKS
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de son personnage Jean Seberg, du contexte politique de l'époque et celui d'aujourd'hui, sa carrière ou encore les médias et les fans dans une interview avec le journal allemand Abendzeitung.
Traduction faite depuis l'allemand par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Journaliste :
Mademoiselle Stewart, connaissiez-vous le sort tragique de Jean
Seberg ?
Kristen Stewart : En fait, je ne la
connaissais que comme la fille du journal 'Herald Tribune' dans A
Bout De Souffle de Jean Luc Godard et comme l'icône de la
Nouvelle Vague. En préparant le film, j'ai regardé d'autres films
et des interviews avec elle. Elle dégage une énergie incroyable à
l'écran, une innocence fascinante et elle est incroyablement
présente – différente à chaque fois. Une femme progressiste et
forte qui est tombée dans les griffes du FBI en 1968 pour avoir
soutenu le mouvement des droits civiques des Black Panthers et pour
avoir eu une liaison avec l'activiste noir Hakim Jamal. Ces personnes
ont ruiné sa carrière, envahi sa vie privée, reniflé tout son
appartement, mis sur écoute des téléphones et installé des
traqueurs, l'ont harcelée comme un animal. Le fond m'a choqué.
Journaliste :
Qu'est-ce que vous aimez dans ce personnage ?
Kristen
Stewart : Jean ne peut pas être classée, elle surprend
toujours. C'est une icône intelligente et modeste, non pas une
intellectuelle, mais une personne émotionnelle qui, pourtant, se bat
pour ses convictions, s'engage pour l'humanité. Elle a toujours tout
voulu, sur l'instant. À l'époque, elle était également une
pionnière en matière d'égalité, ce qui faisait peur à certains à
cette période. Les femmes avec leur désir de liberté et
d'indépendance semblaient dangereuses, car elles ébranlaient les
structures de pouvoir masculines. J'ai aussi aimé son honnêteté,
le fait qu'elle ne se cachait pas sous une fausse honte, mais elle
vivait une morale très moderne avec ses conquêtes et elle suivait
son instinct. Mais, et nous ne devons pas l'oublier, elle a payé un
lourd tribut, elle était seule et autodestructrice.
Journaliste :
Les artistes devraient-ils aux aussi adopter une position
politique ?
Kristen Stewart : Il n'y a aucune
obligation de le faire. Chacun doit décider par lui-même. Mais, à
mon avis, en tant qu'artiste, vous devez vous positionner
politiquement et dire ce qui se passe au lieu de simplement diffuser
des déclarations douces. Pour moi personnellement, il ne suffit pas
de briller en studio. J'ai besoin d'une relation avec le public et
cela inclut de montrer mes opinions. À l'aéroport, Jean en a
profité pour montrer sa solidarité et elle a levé le poing dans un
groupe de militants noirs : le déclencheur de la campagne
d'extermination à leur encontre. J'ai trouvé impressionnant la
façon dont elle se précipite dans l'affaire, laisse son instinct
décider et ne montre aucune peur. Elle avait faim de changement,
elle ne voulait plus attendre. Cependant, si vous êtes engagé, vous
devez être conscient que vous pouvez ruiner votre carrière. En tout
cas, je ne laisserai personne me faire taire.
Journaliste :
Les stars servent de modèles. Vous sentez-vous obligée de toujours
faire ce qu'il faut ?
Kristen Stewart : L'un
s'agit fortement, l'autre doucement. Mais chacun doit être conscient
de son influence. Nous sommes sous les feux de la rampe et nous avons
une certaine responsabilité.
Journaliste :
Au lieu de la presse sensationnelle comme à l'époque, les réseaux
sociaux donnent maintenant le rythme. Est-ce que cela aggrave la
situation ?
Kristen Stewart : Je ne suis
active sur aucun forum, je n'utilise pas les réseaux sociaux. Mais
vous ne pouvez pas les éviter, mais vous ne devriez pas réagir de
manière houleuse à de fausses informations, car vous seriez occupé
24 heures sur 24 à cela. J'évite de m'énerver en ce qui concerne
les potions et de mettre chaque remarque stupide sur la plus haute
marche. Je ne vais pas laisser ce genre de critique me faire peur.
Nous ne devons pas surestimer les réseaux sociaux ni simplement
prêter attention à ce que les autres pensent de nous.
Journaliste :
Les méthodes de surveillance jusque dans la sphère privée, la
diffamation ciblée. Était-ce juste typique de l'époque ?
Kristen
Stewart : La puanteur et les agissements des années 50
persistaient encore dans le pays, malgré toutes les manifestations
contre la ségrégation raciale ou la guerre du Vietnam. Bien sûr,
tout ce que ces gars du FBI ont fait était illégal : de la
pure violence, de la torture totalement insensée et inhumaine que
personne ne méritait. Jean a été délibérément déstabilisée
psychologiquement jusqu'à ce que son charisme s'éteigne. En tant
qu'optimiste, j'espère que cela ne se reproduira plus. Mais qui sait
si chaque mot erroné que nous utilisons ne sera pas enregistré
quelque part et si un service secret nous cible depuis longtemps. La
nécessaire capacité de compromis, charnière du fonctionnement de
la société, est laissée de côté. Nous vivons dans un monde très
polarisé.
Journaliste :
Où il est dit 'Rendre sa grandeur à l'Amérique'.
Une fausse promesse, n'est-ce pas ?
Kristen Stewart :
L'idée du 'rêve américain' hante encore de nombreux esprits :
l'ascension du bas de l'échelle vers le millionnaire. Un non sens
total. Mais cela rend les gens heureux, trouble la raison. Le fossé
entre riches et pauvres se creuse. Ce message d'égalité des chances
est un mensonge ridicule. Malheureusement, elle suscite toujours de
faux espoirs et endort.
Journaliste :
La folie Twilight a été votre grande
opportunité de carrière. Que pensez-vous de cela
rétrospectivement ?
Kristen Stewart : La
folie n'est pas encore terminée. Même aujourd'hui, les fans me
courent après, voulant des photos et des autographes. Je suis plus
détendue face au battage médiatique. J'avais l'habitude de faire
fonctionner l'armada des relations publiques et de répondre aux
questions lorsque je n'avais pas de réponse juste pour répondre aux
attentes. Tout cela me semble loin, totalement fou. Pourtant, j'y
repense avec un œil qui rit et un œil qui pleure. C'est comme
ouvrir un livre de l'ancien temps.
Source: Abendzeitung
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg, le réalisateur Benedict Andrews mentionne longuement Kristen et ses partenaires Anthony Mackie et Jack O'Connell et la directrice de la photographie Rachel Morrison dans une interview avec Film Rezensionen. Il parle également du film, du tournage, des personnages ou encore du contexte historique et du mouvement des Black Panthers.
Traduction faite depuis l'allemand par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Journaliste :
Qu'est-ce qui vous a intéressé ou inspiré dans l'histoire de Jean
Seberg ?
Benedict Andrews : Je me suis
intéressé à cette période de sa vie lorsque son succès en tant
qu'actrice, son engagement politique et sa vie amoureuse se sont
croisés. Jean était une personne très idéaliste qui a essayé
d'exprimer une cause juste, ce qui l'a finalement placée dans la
ligne de mire d'une grande écoute téléphonique du FBI. Cette
action l'a finalement brisée, sa vie privée a été gravement
perturbée, tout a été approuvé par l'Etat. D'une certaine façon,
c'était une découverte fascinante pour moi et un sujet très
complexe.
Journaliste :
De nos jours, de nombreuses célébrités utilisent leur popularité
pour exprimer leurs opinions politiques ou soutenir des mouvements.
Quelqu'un comme Jean Seberg serait-il traité différemment
aujourd'hui qu'il ne l'était dans les années 60 ?
Benedict
Andrews : Pour être honnête, je ne sais pas car mon film
est un exemple très spécifique dans un contexte très spécifique.
Bien sûr, aujourd'hui, les réseaux sociaux et Internet permettent à
de nombreuses célébrités d'exprimer leur opinion sur des questions
politiques, mais dans le cas de Seberg, nous avons également un
cadre sociopolitique très particulier. Parce que les mouvements
politiques politiques afro-américains au sein des médias grand
public ainsi que le FBI raciste étaient perçus comme une menace, il
est devenu une cible. Cela avait moins à voir avec la nature de son
engagement politique, qui, contrairement à celui de Jane Fonda, par
exemple, n'était en aucun cas si public. L'engagement de Jean était
principalement de nature privée et se reflétait dans ses dons pour
la Malcom X Foundation ou les Black Panthers.
Ce que je trouve si terrifiant dans leur histoire, c'est la façon dont la surveillance est dirigée contre une personne et la change, la conduit au bord du gouffre, et tout cela pour des raisons purement politiques. À cela s'ajoute la façon dont cette institution a utilisé la vie privée de la personne concernée comme une arme dirigée contre elle, l'a discréditée et a diffusé des 'fake news' à son sujet. Dans notre monde, nous vivons avec la réalité d'une guerre de l'information, qu'elle soit vraie ou fausse. Jean Seberg est, si vous voulez, l'une des premières victimes de cette guerre.
Journaliste :
En ce qui concerne Una et
Ray, un jour, vous avez déclaré que vous vous
intéressez aux personnages dont les expériences les rendent
étrangers à eux-mêmes. Comment cela pourrait-il s'appliquer aux
personnages de Against All Enemies ?
Benedict
Andrews : Si vous regardez un personnage comme Jean Seberg
dans mon film, vous pourriez dire que son expérience est similaire à
celle du personnage de Jack O'Connell. Les deux doivent affronter le
feu et dans le cas de Jean, cela entraîne la destruction ce qu'elle
considère comme la vérité et la réalité. C'est la conséquence
de la surveillance et des mensonges qui se répandent à leur sujet.
Elle est prise dans une spirale associée à des pertes personnelles
élevées.
Cette expérience lui donne une perception modifiée du monde, que l'on peut ressentir dans les derniers instants du film. Ensuite, elle n'est plus cette femme un peu naïve, très impulsive que nous avons rencontré au début du film. Des personnages comme Blanche DuBois dans Un Tramway Nommé Désir de Tennessee Williams ou King Lear, mais aussi des personnages comme Una et Ray doivent passer par cette douloureuse expérience pour ensuite arriver à une autre compréhension de leur monde. Ce processus est très complexe et pas réellement facile à définir.
Parallèlement à l'histoire de Jean, le personnage de Jack O'Connell connaît un développement similaire. Il passe d'un homme qui croit aux valeurs démocratiques et à l'intégrité morale du FBI à quelqu'un qui, en voyant ce qui arrive à Jean, voit à quel point ce système est corrompu. Parce que sa vérité, son monde, a aussi changé, il devient finalement un lanceur d'alerte, une personne qui s'est complètement émancipée de son personnage au début du film.
Journaliste :
La scène dans laquelle les personnages de Kristen Stewart et Anthony
Mackie répètent un dialogue à partir d'un scénario est très
belle, bien interprétée et mise en scène. Pouvez-vous nous dire
quelque chose sur la création de cette scène ou d'autres dont vous
être particulièrement fier ?
Benedict Andrews :
Dans cette scène, nous voulions montrer la vie de Jean en tant
qu'actrice d'une part, mais aussi faire la lumière sur sa liaison
avec Hakim (Anthony Mackie). Hakim a un aperçu de leur mode, mais
dans ce jeu de conversation qu'ils répètent, il a également une
idée de qui elle est et peut être. J'aime la façon dont Anthony
Mackie joue dans cette scène et le lieu, qui était incroyablement
beau. La scène qu'ils jouent tous les deux, c'est à dire celle du
scénario de fiction du film, se rapproche très étroitement d'une
scène du film de Seberg, La Kermesse de l'Ouest,
mais nous avons changé et un peu ajusté le dialogue pour le film.
En général, il y a beaucoup de choses dont je suis fier dans ce film. Cela inclut la subtilité de l'interprétation de Jack O'Connell et le portrait très courageux de Jean Seberg par Kristen Stewart. Une scène très excitante et dramatique que j'aime beaucoup est la fête d'anniversaire des enfants. D'une part, c'est une occasion heureuse, presque idyllique avec les nombreux enfants, le beau temps et le barbecue, mais ensuite, vous apprenez que Zazie Beetz, qui joue la femme de Hakim dans le film, connaît l'affaire et confronte avec Jean avec elle. Elle l'insulte en tant que touriste qui ne s'intéresse que superficiellement aux préoccupations des Noirs pour des raisons de prestige. En plus de la performance dans la scène, j'aime la façon dont la complexité des relations entre les personnages est montrée ici.
Un autre exemple de scène que j'aime est la séquence de Jean dans la piscine, alors que le processus de son déclin mental dû à la traque et à la surveillance est bien engagé. Sur le plan visuel, je trouve cette séquence belle et très complexe.
Journaliste :
Je trouve également intéressante la scène avec les personnages de
Jack O'Connell et Vince Vaughn, lorsqu'ils dînent tous les deux avec
leurs familles et que le persnnage de Vaughn a soudainement une
dispute très forte avec sa fille.
Benedict Andrews :
Cette scène montre à peu près le cauchemar
républicain-conservateur. [Rires] Le personnage de Vince est
quelqu'un qui mène quelque chose qui ressemble à une guerre avec
son fils et sa fille lorsqu'il parle de son fils rejoignant une
commune. En même temps, cette guerre est aussi celle qu'il mène
dans son travail : faire des Etats Unis un pays dominé par des
blancs, conservateurs, très masculins. Il s'agit d'un personnage qui
essaie de garder le contrôle, mais qui perd le contrôle.
De plus, la scène est intéressante car ici le FBI n'est plus perçu comme une simple machine ou une institution, mais en tant que spectateur, on a un aperçu de la vie privée des enquêteurs.
Il était important pour moi que chaque scène fasse référence à la relation entre Jean et Jack. Alors quand le personnage de Vince s'agace à la fin de la scène et demande à qui elle ressemble en regardant sa fille et sa coupe de cheveux courte, le film revient sur cette relation entre Jack et Jean.
Journaliste :
Pouvez-vous nous parler un peu de votre collaboration avec la
directrice de la photographie Rachel Morrison ?
Benedict
Andrews : L'une des décisions les plus importantes que nous
ayons prises concernant l'aspect du film était que nous voulions
utiliser de vrais appareils photo argentiques, pas des appareils
photo numériques. Même si nous devions nous contenter d'un budget
limité, nous voulions faire un film formellement similaire aux films
des années 60, mais aussi à ces thrillers conspirationnistes du
début des années 70, notamment les œuvres d'Alan J.Pakula (Klute,
Witness A Conspiracy, The Untouchables). En général,
il fallait trouver un langage visuel pour la surveillance, mais aussi
pour l'effondrement de Jean.
De plus, nous nous sommes entretenus très tôt avec notre directeur de la production Jahmin Assa pour trouver des endroits appropriés qui devraient être provocants et expressifs. Comme nous n'avions pas l'argent pour montrer une image détaillée de l'époque, nous nous sommes plutôt focalisés sur le drame intérieur des personnages et sur la façon dont les lieux et la caméra pouvaient l'exprimer.
Rachel a beaucoup aidé avec cela, car elle peut filmer des plans extrêmement beaux et puissants avec une caméra à la main, que vous pouvez voir dans ce film, mais aussi dans ses travaux antérieurs tels que Next Stop : Fruitvale Station de Ryan Coogler. Plus particulièrement dans la dernière partie du film, le passage des enregistrements initialement statiques à ces enregistrements de caméras portables agités mais très sensibles illustre le processus et la décomposition que traverse Jean. Le spectateur est, je pense, capable de mieux comprendre ce que vit Jean.
Journaliste : Merci pour cette super conversation.
Source: FilmRezensionen
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de son personnage Jean Seberg, du contexte politique de l'époque, de sa carrière et de la façon dont les gens la perçoivent dans une interview avec le journal autrichien Salzburger Nachrichten.
Traduction faite depuis l'allemand par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Journaliste :
Interpréter un personnage historique, dont il existe de nombreux
enregistrements, est toujours un défi. Avez-vous trouvé des
parallèles avec elle ?
Kristen Stewart: Elle
avait cette résilience, cette vivacité – si je devais essayer de
sortir de moi-même et de regarder les différences entre nous deux,
je n'aurais pas cette vivacité aussi naturelle dont elle dispose. Du
ton de la voix, énergiquement – j'y pense dans des catégories
similaires à la musique. Il y a toutes ces notes aiguës lumineuses
et simplement parce qu'il y a cette ligne de basse très solide, ça
les rend magnifique. À l'époque, en tant qu'actrice, il fallait
répondre à certaines attentes, même plus qu'aujourd'hui, quelque
chose de féminin, un léger toucher, une gaieté constante, ce truc
'Chérie de l'Amérique'. C'était très naturel et familier pour
elle, elle a toujours été la fille la plus populaire de l'école,
si vous voyez ce que je veux dire.
Journaliste :
Même ainsi, elle n'a pas hésité à prendre un risque pour une
cause politique.
Kristen Stewart :
Oui, vous pouvez le ressentir dans chacune de ses interviews – elle
a toujours pris le parti de l'opprimé. Les gens et aussi les projets
de film vers lesquels elle a été attirée, même s'il s'agit de
productions commerciales hollywoodiennes, elle est toujours au milieu
avec intégrité. Montrer que c'était notre objectif. Je ne voulais
pas présenter une image précise d'elle, il n'y a pas beaucoup de
matériel dans lequel elle n'agit pas ou ne fait pas relations
publiques. Comment cela se passait derrière les portes closes, j'ai
dû comprendre moi-même.
Journaliste :
Qu'est-ce qui a été particulièrement difficile pour vous ?
Kristen
Stewart : C'était vraiment difficile d'être elle. Passer
par la dissolution progressive de cette personne est très triste.
Nous avons dû faire le film très rapidement, c'est un film
indépendant avec un petit budget, il n'y a pas eu de longues pauses
pendant lesquelles je pouvais tout remettre en question, mais il
était très important pour moi que film ait un ton aussi douloureux
et mauvais qu'on le lit dans sa biographie. Il y a quelques clips
d'elle qui la montrent en train de se retirer, de commencer à
s'estomper et c'est un si grand contraste avec le rayonnement qu'elle
avait dans sa jeunesse – c'est la chose la plus triste qui soit.
J'ai appris à la connaître et à l'aimer à travers son travail, au
plus près d'elle.
Journaliste :
Jean Seberg n'a pas toujours été prise au sérieux en tant
qu'actrice, aussi parce qu'elle faisait des 'films moins pertinents',
comme le dit le film. Vous avez vécu quelque chose comme ça encore
et encore depuis les films de la Saga Twilight.
Comment gérez-vous cela ?
Kristen Stewart :
Je ne trace pas de frontière stricte entre les choses qui sont plus
faites pour moi et les films commerciaux. J'ai la chance de me voir
proposer des films comme celui-ci car je veux rester pertinente,
comme le dit Jean dans le film, mais aussi des films comme Charlie's
Angels, qui sont censés être amusants pour tout le monde. Bien
sûr, tout ne se passe pas bien. Mais lorsque je laisse des étrangers
influencer mon opinion sur moi-même, c'est toujours délicat. C'est
inconfortable lorsque vous vous sentez totalement incompris. Mais
sans vouloir paraître arrogante, si les gens ne m'aiment pas, alors
ce ne sont pas mes amis, et heureusement j'en ai d'autres. Je ne peux
pas m'inquiéter que tout le monde m'aime.
Source: SalzburgerNachrichten
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen évoque le film, son personnage Jean Seberg, le contexte politique de l'époque et d'aujourd'hui, sa carrière, ses amis ou encore Karl Lagerfeld dans une interview avec le journal allemand Berliner Zeitung.
Traduction faite depuis l'allemand par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Journaliste : Mademoiselle Stewart, connaissiez-vous bien le personnage culte Jean Seberg ?
Kristen Stewart : Je ne connaissais que sa photo et le film A Bout De Souffle. Mais quand on sait ce que cette femme a vécu, on se demande la raison pour laquelle son histoire n'est pas beaucoup plus connu. Le fait que je n'en ai jamais entendu parler me semble complètement fou aujourd'hui. Enfant, elle a fait campagne pour les opprimés. Elle s'est battue pour ses idéaux, même si c'était dangereux pour elle.
Journaliste : Seberg a fait campagne pour le mouvement Black Panther. Cela a déplu au FBI, qui l'a ensuite poussé vers l'ombre et l'a ruiné avec une campagne de dénigrement.
Kristen Stewart : Jean Seberg s'est toujours plus souciée des autres qu'elle-même et a fait campagne pour les outsiders. C'est d'autant plus tragique que sa vie a été pratiquement détruite par d'autres. J'ai appris à la connaître et à l'aimer à travers ce film. Et ça m'a brisé le cœur de voir ce qui lui était arrivé. En tant que jeune femme, elle avait ce rayonnement éblouissant, cette énergie sans limites. La vie lui a volé ce rayonnement et vous pouviez voir la tristesse en elle.
Journaliste : Avez-vous trouvé une sorte d'âme sœur en Seberg ?
Kristen Stewart : Je dirai ça. Elle avait une honnêteté et une humanité que j'admire.
Journaliste : Seberg avait l'impression d'être surveillée tout le temps. Est-ce que c'est devenu une pensée normale pour nous à l'ère numérique ?
Kristen Stewart : Il n'y a pas de comparaison : les informations la concernant ont été illégalement collectées et falsifiées. Elle a été victime d'intimidation, dépeinte comme une folle, tellement torturée qu'elle a fait une fausse couche. Le FBI a même publié des photos du bébé mort. Seberg n'a jamais commencé une rébellion ou renversé un gouvernement – elle a seulement fait campagne pour plus d'humanité.
Journaliste : Pensez-vous que les acteurs devraient être politiquement actifs par principe ?
Kristen Stewart : Je suis convaincue qu'il n'est pas possible en tant qu'artiste de rester apolitique. L'art reflétera toujours sa propre attitude. On atteint un point où vous vous censurez pour ne pas offenser. À partir de ce moment, vous n'avez plus que du divertissement. Rien contre un bon divertissement – parfois vous n'avez besoin de rien d'autre. Mais les vrais artistes expriment toujours leurs opinions politiques. Votre travail est une déclaration.
Journaliste : Vous n'êtes pas active sur les réseaux sociaux. Avez-vous renoncé à contrôler votre image ?
Kristen Stewart : Je n'utilise pas les réseaux sociaux moi-même, mais je ne peux pas m'en protéger. Dois-je me cacher de tous les smartphones ? Ce serait sans espoir si j'essayais de contrôler ce que les gens pensent de moi. Les nombreux messages sur les réseaux sociaux vous déchirent en plusieurs petits morceaux. Mais la vue d'ensemble manque. Nous sommes tous coincés dans le cirque, malheureusement. La solution pour moi est de cesser de m'inquiéter de la façon dont je vais affecter les autres, mais seulement d'agir de manière authentique, entièrement moi-même.
Journaliste : Quel est votre regard en arrière sur la folie médiatique de l'ère Twilight ?
Kristen Stewart : La folie n'est pas finie. Il y a encore des fous qui me suivent pour des photos. Mais j'ai changé et je peux gérer la folie plus calmement. Je pensais que je devais trouver une réponse à chaque question et je disais souvent des choses étranges. Maintenant, je ne commente plus toutes les conneries. J'ai réalisé que je peux parfois me taire.
Journaliste : Mais êtes-vous politiquement active ?
Kristen Stewart : Bien sûr, je communique également mon opinion publiquement. À chaque respiration que je prends, je me positionne politiquement. Si je soutenais soudainement les républicains, tout le monde serait choqué.
Journaliste : Que pensez-vous de Trump et du climat politique aux Etats Unis ?
Kristen Stewart : Nous, Américains, avons tous cette illusion collective que nous appelons le rêve américain : nous croyons que nous pouvons faire tout ce que nous avons l'intention de faire. Bien sûr, ce sont des conneries. Ce système conduit seulement les riches à s'enrichir et les pauvres à s'appauvrir. C'est tellement dingue que le gouvernement renforce ce mauvais mensonge. Je ne comprends pas pourquoi le public ne se réveille toujours pas et ne voit pas ce qu'on lui fait.
Journaliste : N'êtes-vous pas l'exemple parfait du rêve américain ? La jeune fille de 18 ans qui est devenue mondialement célèbre du jour au lendemain – et qui est également tombée amoureuse de son prince du film …
Kristen Stewart : Exactement, je n'avais que 18 ans, n'avais pas de repères et j'étais complètement surprise par le succès. Soudain, j'étais au centre d'un ouragan – et tout le monde autour de moi est devenu fou. Rien n'aurait pu me préparer à cela.
Journaliste : Vous semblez plus confiante aujourd'hui. Avez-vous l'impression de contrôler votre vie ?
Kristen Stewart : Oui. Je peux faire confiance à mon instinct et ne travailler qu'avec des personnes qui me permettent cette liberté. Les rôles s'améliorent également à mesure que les voix des femmes de l'industrie se font de plus en plus entendre.
Journaliste : Comment gérez-vous la critique aujourd'hui ?
Kristen Stewart : Je ne laisse plus mon estime de moi être déterminée par des personnes qui n'ont rien de constructif à apporter elles-mêmes. Je ne peux pas plaire à tout le monde de toute façon. Et au risque de paraître incroyablement arrogante : je me contrefous de la critique. Si quelqu'un ne m'aime pas, ce n'est pas mon ami. J'ai de très bons donc je préfère placer mon énergie en eux.
Journaliste : Un ami manque depuis 2019 : Karl Lagerfeld. Qu'avez-vous particulièrement aimé chez lui ?
Kristen Stewart : Karl était un conteur fantastique. Il a vu les gens tels qu'ils sont vraiment. Sa mode n'a jamais été une apparence superficielle, mais il a plutôt aidé les femmes devenir une meilleure version d'elles-mêmes. Je me suis souvent demandée pourquoi il était considéré comme arrogant. Peut-être a t-il gardé une distance extérieure pour qu'on ne puisse pas regarder à l'intérieur de lui.
Journaliste : Savez-vous ce qu'il aimait chez vous ?
Kristen Stewart : Nous étions unis par notre conscience. Pour moi, c'est toujours un honneur de représenter Chanel car la maison n'embauche pas une personne qui ne lui convient pas. Ceux qui représentent Chanel sont aimés par Chanel. Travailler avec eux est toujours authentique, jamais un spectacle superficiel.
Source: BerlinerZeitung
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, le créateur des costumes Michael Wilkinson mentionne Kristen et parle du film, de sa collaboration avec l'actrice et de son travail de recherches pour s'approcher au mieux du style de Jean Seberg de l'époque dans une interview avec FAZ Magazin (Allemagne).
Journaliste :
Monsieur Wilkinson, comment avez-vous aidé Kristen Stewart à
devenir la star de la Nouvelle Vague et It Girl, Jean
Seberg ?
Michael Wilkinson : Kristen et moi
avons été profondément émus par l'histoire de Jean Seberg. Vous
pouvez étudier les forces et les faiblesses humaines sur elle. Pour
nous, elle a été la découverte intense d'une personne
psychologiquement très complexe. Pour moi, concevoir des costumes
pour des personnes pleines de contradictions et de petits défauts
est particulièrement reconnaissant. Kristen travaille plus ardemment
que presque toutes les autres actrices que j'ai rencontrées et elle
est très intuitive au travail. Nous avons eu de longues discussions
sur ce que devrait exprimer tel costume, c'était une belle
collaboration. Il est rapidement devenu clair que Kristen n'avait
aucun problème d'ego en ce qui concerne les costumes. Pour nous
deux, il s'agissait avant tout de trouver des vêtements qui
correspondent à la scène et qui ne soient pas simplement 'soucieux
de la mode'.
Journaliste :
Alors, où avez-vous puisé votre inspiration pour les créations
finales ?
Michael Wilkinson : Jean et Kristen
ont été mon inspiration pour la conception des costumes. J'ai été
fasciné par les parallèles entre ces deux femmes. Les deux sont des
icônes, les deux sont sans compromis et complètement modernes. Vous
avez une grande confiance en vous. Je voulais incorporer cela dans le
film et exprimer cette force avec les costumes.
Journaliste :
Comment décririez-vous leur style ?
Michael
Wilkinson : Kristen et Jean ont un style très moderne qui
ne semble ni simple ni baroque. Vous vous sentez à l'aise dans le
look décontracté le plus simple. Vous n'avez jamais l'impression
qu'une robe submerge ou cache la personne. La personnalité
individuelle transparaît toujours. Je pense que cela a beaucoup à
voir avec l'énergie créée par les contrastes : des cheveux
courts pour la le côté couture féminin ainsi qu'une touche
personnelle surprenante, comme le port de vêtements décontractés
dont la coupe est basée sur la mode masculine. Les deux femmes ont
une force personnelle qui rend les vêtements qu'elles portent
séduisants.
Journaliste :
Avez-vous étudié beaucoup de matériel historique ?
Michael
Wilkinson : J'ai vu tous les films de Jean Seberg pour
pouvoir les 'connaître'. Je voulais comprendre sa magie à l'écran.
Ensuite, j'ai fait une recherche approfondie sur la période allant
de 1968 à 1970, durant laquelle notre film a été tourné. J'ai
étudié tous les vêtements que portait Jean à l'époque, regardé
ses photos personnelles, des photos de films des studios, des photos
de paparazzi et de mode ainsi que des articles de magazines. Certains
costumes du film sont directement inspirés de ces images. Pour
obtenir les bonnes tenues pour ces moments privés sur lesquels il
n'y avait pas de photo documentée, j'ai dû me mettre dans la tête
de Jean et imaginer ce qu'elle aurait choisi les concernant. En ce
qui concerne le style de Jean, la plupart des gens considèrent les
photos d'elle celles d'une It Girl mondialement connue, c'est à dire
l'époque où elle a été 'découverte' par Otto Preminger et à
joué dans Saint Joan en 1957, puis est apparue dans A Bout
De Souffle de Godard en 1960. À l'époque, elle arborait une
garde robe légère, moderne et idiosyncratique : des barrettes
simples qui ont ajouté une touche personnelle à sa coupe de cheveux
de lutin, qu'elle a associé à une chemise blanche impeccable, un
pantalon capri, des ballerines et la célèbre marinière bretonne en
tee shirt.
Journaliste :
Une tenue qui n'apparaît même pas dans le film …
Michael
Wilkinson : Dans le film, la célébrité de Jean est
presque terminée et sa carrière cinématographique commence à
stagner, elle n'est plus la pionnière ingénieuse et insouciante.
Elle a vieilli et elle ressent aussi plus d'insécurité. J'ai parlé
de leur style décontracté classique dans quelques séquences, mais
nous les voyons généralement différemment. Nous la voyons dans sa
maison, vulnérable et détendue dans des sous vêtements fins et
délicats et des robes de chambre en soie. On la voit lors de ses
apparitions publiques lorsqu'elle porte des pièces de créateur
comme des armures dans lesquelles elle peut affronter le monde. Le
style de cette époque est très plastique et fort – Jean Seberg
portait des robes de toutes les grandes maisons de Yves Saint
Laurent, Courrèges, Chloé à Givenchy.
Journaliste :
Avez-vous une tenue préférée ?
Michael Wilkinson :
Je voulais que Kristen obtienne la lueur de Jean, son esprit
indestructible, cette lumière qu'elle dégageait de l'intérieur –
alors dans certaines scènes, je l'ai habillée en jaune vif, bleu
pur, rouge et blanc ou vert chartreuse. Mais, je voulais aussi
transmettre la paranoïa. Ainsi, dans certaines scènes, elle porte
des couleurs qui la rendent pâle. Le réalisateur Benedict Andrews a
déclaré qu'il aimerait la montrer aussi pâle qu'une orchidée
fragile. Après sa fausse couche, elle a vécu le moment plus sombre
de sa vie dont elle ne s'est jamais complètement remise, alors je
l'ai laissée porter du noir. Mais l'un de mes costumes préférés
est la veste en cuir rouge que j'ai choisie pour refléter sa passion
de la vie et son esprit impétueux.
Journaliste :
Comment avez-vous commencé la création de costumes ?
Michael
Wilkinson : Adolescent, j'ai gagné de l'argent en faisant
de l'habillage dans des opéras, des ballets et des théâtres. Ce
monde 'en coulisses' m'a capturé et j'y ai découvert ma 'tribu',
des gens qui cliquent comme moi. C'est à ce moment-là que j'ai su
que je voulais travailler sur les costumes dans ce monde riche de
contes. J'ai étudié la création de costumes et j'ai tout appris,
de la création de patrons à l'histoire de l'art et du cinéma, à
la confection de costumes et à l'illustration. Après avoir obtenu
mon diplôme, j'ai commencé à concevoir [des costumes] pour des
petites compagnies de théâtre. Puis vinrent de plus grosses
commandes et à un moment donné enfin les premiers petits films
indépendants. J'ai déménagé en Amérique et j'y ai travaillé
pendant quinze ans avant de retourner à Londres il y a cinq ans.
Journaliste :
Et quel a été le projet le plus difficile sur lequel vous avez
travaillé jusqu'à présent ?
Michael Wilkinson :
Aladdin [Le film de Disney de 2019] était incroyablement
ambitieux. La tâche consistait à éblouir les sens avec une
richesse de couleurs et à créer son propre monde qui semblait
encore si ancré et authentique que le public pouvait suivre avec
émotion. Un autre grande défi était American Hustle parce
que c'était une façon tellement organique de filmer. Le réalisateur
David O. Russel nous a tenu occupés avec les nouveaux développements
de l'histoire. C'était très excitant de travailler [d'une façon]
si brut et énergique.
Journaliste :
Beaucoup de vos créations semblent très flamboyantes et
impressionnent par leur sensation remarquable, qui est également
transférée sur la toile.
Michael Wilkinson :
J'adore quand un film m'inspire, alors j'essaie également d'inspirer
le public avec mon travail. Pour 'Jean Seberg', j'ai discuté avec le
réalisateur [Benedict] Andrews sur ce que chacune costume était
censé exprimer, j'en ai discuté à nouveau avec Kristen, puis je me
suis retiré et j'ai conçu chaque détail. Parce que les couleurs,
les coupes et les textures étaient si spécifiques, j'ai fait
réaliser la plupart des costumes directement par une grande équipe
de tailleurs à Los Angeles. J'ai cherché les tissus et les
ornements chez des collectionneurs de tissus vintage et dans des
magasins de tissus spéciaux à Los Angeles. J'ai acheté
quelques-uns des costumes et tous les accessoires chez mes
fournisseurs de costumes préférés sur les Côtes Ouest et Est et
chez des marchands vintage du monde entier.
Journaliste :
Parfois, cela rappelle les costumes du vieux Hollywood classique.
Avez-vous une période préférée qui ne cesse de vous
inspirer ?
Michael Wilkinson : J'ai un style
très éclectique, j'adore les textures 'Elizabeth – iennes',
l'impression 3D, les meubles du milieu du siècle, le cinéma
japonais des années 50 et la musique du 18ème siècle. Il y a du
bon – et du mauvais – design à chaque époque. Mais mes
principales inspirations sont les couleurs. Je puise la joie et la
force de ceux qui m'entourent chaque jour.
Source: FAZ
A l'occasion de la press junket européenne de Seberg réalisé par Benedict Andrews, Kristen parle du film, de son personnage Jean Seberg, du tournage, du contexte politique de l'époque, de sa carrière et des réseaux sociaux dans une interview avec le journal suisse Tages Anzeiger.
Traduction faite depuis l'allemand par le staff de KStew France. Merci de nous créditer avec LIEN si vous la reprenez ailleurs
Une pause collective devant la porte : Kristen Stewart apparaît, se glisse dans le salon, s'assoit à une petite table, la porte reste ouverte avec un petit écart. Les spécialistes de la beauté commencent à s'activer sur ses cheveux et ses lèvres. Ensuite, on me demande de revenir. Je lance le dictaphone et Stewart demande si elle peut me verser un verre d'eau. 'Je vous remercie !' - 'De rien !'. Elle secoue sa jambe croisée, une sorte de métronome qui ne se reposera pas pendant les 15 prochaines minutes.
Journaliste :
Vous êtes déjà venue en Suisse pour tourner – en 2014 pour
Clouds Of Sils Maria. Quel est votre
souvenir ?
Kristen Stewart : Eh bien, on
filmait dans les montagnes, je me sentais très isolée. Mes
impressions étaient donc essentiellement la nature et Juliette
Binoche, donc des impressions très fortes. [Rires] Nous étions 'au
milieu de nulle part', mais c'était fantastique.
Journaliste :
On dit que vous vouliez faire du shopping à l'époque, mais on vous
a dit que cela n'était pas possible.
Kristen Stewart :
Euh, je ne sais pas ce que vous voulez dire … Attendez une minute !
C'est parce que tous vos magasins en Suisse sont fermés le dimanche,
n'est-ce pas ? Eh bien, cela conduit à certaines frustrations
chez les Américains.
Journaliste :
Vous êtes la seule actrice américaine à ce jour à avoir remporté
un César français pour Clouds Of Sils Maria.
Qu'est-ce que cela signifie pour vous ?
Kristen
Stewart : Je suis honoré d'avoir reçu ce prix, mais je ne
peux pas dire que ma connaissance du cinéma européenne est
particulièrement excellente. Je suis fascinée par la philosophie de
ces films, les aspects culturels et je suis attirée par cette
certaine complaisance en Europe, où l'on peut et veut s'afficher
tout en étant détaché des contraintes de l'industrie du
divertissement et du cinéma.
Journaliste :
Contrairement aux films plus commerciaux comme Twilight ?
Kristen
Stewart : Ouais, même si je pense que si vous utilisez des
films commerciaux pour votre propre bénéfice, c'est l'un des trucs
les plus cool que vous puissiez faire. Cependant, mes [films]
personnels préférés sont les films indépendants américains.
Journaliste :
En parlant de ça. Avant de devenir une star avec Twilight,
vous avez joué aux côtés d'Eddie Redmayne, qui était également
inconnu à l'époque, dans le 'road movie' The Yellow
Handkerchief, produit par le suisse Arthur Cohn. Quelle a
été l'importance du film dans votre carrière ?
Kristen
Stewart : Oh, je n'y ai pas pensé depuis un moment. Il fut
un temps où je faisais un film après l'autre, des petits projets
que je semais qui mettaient également en vedette Robert De Niro ou
Sean Penn et qui, avec un peu de chance, ont été sélectionné au
Festival de Sundance. Quand je pense à The Yellow Handkerchief,
c'est une période où je n'ai eu à répondre à aucune question sur
la trajectoire de ma carrière. Je faisais simplement des films et je
voyais ce qu'il se passait. J'essaye toujours de faire ça
aujourd'hui.
Journaliste :
Mais aujourd'hui, vous êtes une star. Et, comme Jean Seberg à
l'époque, vous mâchez rarement vos mots. Comment vous protégez-vous
face au fait d'être chassée ?
Kristen Stewart :
Jean Seberg a été attaquée d'une manière très spéciale, ce qui
était inhabituel à l'époque. À titre de comparaison, la façon
dont nous nous regardons de nos jours me semble parfois flagrante,
mais je n'ai jamais vu une poursuite en voiture comme celle que
Seberg a enduré de la part du FBI – c'était abusif et illégal.
Je n'ai pas moi-même peur d'être aussi perdue que Seberg à la fin
de sa vie. D'un autre côté, j'ai peur que vous puissiez courir à
votre perte beaucoup plus vite aujourd'hui que dans les années
soixante.
Journaliste :
Est-ce pour cela que vous n'êtes pas présente sur les réseaux
sociaux ?
Kristen Stewart : Disons-le de
cette façon : je suis heureuse de pouvoir partager ma vie avec
les autres en faisant des films. C'est un grand terrain de jeu pour
m'exprimer et j'y révèle les détails les plus intimes de mon
existence. Je n'ai pas besoin de Twitter ou de Facebook, mais je
comprends que c'est important pour les autres de communiquer avec.
Journaliste :
Préféreriez-vous vivre dans les années soixante si vous le
pouviez ?
Kristen Stewart : Non. C'est un
privilège de vivre à une époque moderne et de communiquer avec des
moyens modernes. Par exemple, il est possible de parcourir toutes
sortes de mensonges et de les nommer comme tels. Jean Seberg n'avait
pas ces options, car tout se passait en cachette à l'époque. Il y
avait un calme trompeur, ce qui l'a finalement amenée à paniquer, à
quitter son pays et à ne jamais revenir.
Journaliste :
Vous ne quitteriez jamais votre pays ?
Kristen
Stewart : Non, je ne veux pas être une patriote expatriée.
Je crois toujours que nous avons une chance d'être aux Etats Unis.
Journaliste :
Jean Seberg croyait également dans la chance. Qu'avez-vous en commun
avec elle ?
Kristen Stewart : Elle était si
tangible dans tout ce qu'elle faisait. Cela a facilité la sympathie
pour elle. C'était plus difficile parce que je n'avais pratiquement
aucune source disponible, il n'y a presque pas d'enregistrements vidéo
privés. Donc, je ne savais pas comment elle entrait dans une pièce
alors qu'elle était complètement décontractée. En ce sens, le
film était une idée imaginaire de ce que cela aurait pu donner
comme impression d'être Jean Seberg. Il n'y aucun moyen de vraiment
la connaître.
Journaliste :
Pouvez-vous décrire comment vous avez obtenu la vivacité de Seberg
dans le film ?
Kristen Stewart : Eh bien,
c'est toujours un mélange de peur et d'adrénaline qui me pousse
dans des rôles comme celui-ci. Si je suis censée me faire passer
pour quelqu'un comme Seberg, je pense d'abord que ce n'est
certainement pas moi. Et contrairement à elle, j'ai une voix assez
profonde.
Le réalisateur Benedict Andrews m'a alors conseillé de parler une octave plus haut/ cela m'a aidé. De plus, j'admire Seberg pour ses principes généreux et sans compromis/
Journaliste :
Qu'est-ce que cela a à voir avec votre rôle ?
Kristen
Stewart : Je préfère réfléchir à deux fois avant de
dire quoi que ce soit. Jean Seberg était exactement le contraire.
Elle était si incroyablement ouverte. Mais lorsque je vais enfin sur
le plateau de tournage, je dois repousser toutes ces pensées pour
entrer dans le rôle. Si cela fonctionne, si je peux combiner des
choses qui me sont à la fois familières et totalement étrangères,
alors au début, c'est effrayant. Mais alors ça fait du bien.
Source: TagesAnzeiger
Via: @_ReH_ReH
A l'occasion de la press junket de Seberg lors du Festival du Film de Zurich 2019, Kristen parle du film, de sa collaboration avec le réalisateur Benedict Andrews, de son personnage, du contexte du mouvement des Black Panthers ou encore du tournage dans un long podcast. Elle évoque également sa carrière, l'expérience qu'elle retire de sa grande timidité, le tournage de Panic Room avec Jodie Foster et les raisons pour lesquelles Olivier Assayas est son réalisateur préféré.
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